Ссылки для упрощенного доступа

Культурный дневник

понедельник 22 Январь 2018

Календарь
Январь Февраль Март Апрель Май Июнь Июль Август Сентябрь Октябрь Ноябрь Декабрь
Январь 2018
Пн Вт Ср Чт Пт Сб Вс
1 2 3 4 5 6 7
8 9 10 11 12 13 14
15 16 17 18 19 20 21
22 23 24 25 26 27 28
29 30 31 1 2 3 4
Рок-групппа "Среднерусская возвышенность", Акция "Пароход", 1987 год. Слева направо: Сергей Воронцов, Иосиф Бакштейн, Свен Гундлах, Дмитрий Пригов, Никола Овчинников. Фото Андрея Безукладникова, авторские права - Е.К.АртБюро

Хедлайнеры пятьдесят второго выпуска программы "Музыка на Свободе" – художественно-музыкальные концептуалисты из советской Москвы, участники групп "Мухоморы" и "Среднерусская возвышенность"​. Как считает ​рок-критик Артемий Троицкий, эти остроумные и талантливые люди удачно поиграли в рок-музыку.

​Не знаю, слышали ли вы когда-нибудь о таких ансамблях или нет, но не сомневаюсь: если нет, то познакомиться с этим удивительным явлением вам будет интересно. Итак, "Мухоморы" – это арт-группа, в составе которой выступали Свен Гундлах, Константин Звездочетов, Владимир и Сергей Мироненко, Алексей Каменский, Владимир Кара-Мурза. Да-да, тот самый Владимир Кара-Мурза, знакомый вам по эфирам Радио Свобода! Все они – одноклассники из московской спецшколы №16 или друзья одноклассников. В общем, дворовая компания из художников-хулиганов с концептуальным уклоном.

Группа "Мухоморы". Снимок 1980-х годов
Группа "Мухоморы". Снимок 1980-х годов

Собрались они в 1972 году, когда юный Константин Звездочетов заявил: "Я, братцы, мухомор!" Так они и решили себя назвать. После чего принялись проводить многочисленные акции, хеппенинги и перформансы в духе нынешних акционистов: разъезжали в метро, ведя дневники; выкладывали своими телами всякие непристойные слова; закапывали себя в землю, а потом откапывали... Причем однажды едва не закопали Свена Гундлаха совсем, потеряли "закопку", потом откопали его с большим опозданием и большими трудами. Главный документ существования "Мухоморов", помимо их акций, картинок и маленьких фильмов – музыкальный альбом под названием "Золотой диск". Записан он был в декабре 1981-го – январе 1982 года на квартире у Алексея Каменского.

Дальше я предоставляю слово для интродукции самим "Мухоморам". Всего там 40 треков, все они коротенькие, первые три называются "Вступление", "Посвящение" и "Глеб Оглоблин".

Поют и говорят по очереди все "Мухоморы". Владимир Кара-Мурза, правда, не принимал участия в записи этого альбома. Записано все было на бытовой советский магнитофон "Ростов-101-стерео". В период записи "Золотого диска" все участники группы еще учились в институтах, в основном художественного направления – в частности, Свен Гундлах учился в полиграфическом институте. Записи с "Золотого диска", как вы понимаете, – это звуковой коллаж: играть на музыкальных инструментах никто не умел, поэтому брались уже готовые инструментальные треки (в том числе классическая музыка), знаменитые советские эстрадные и политические песни, и поверх накладывался речитатив со стихами участников группы "Мухоморы". Таким образом – без единого музыкального инструмента – "Золотой диск" и был записан. Вот еще один трек с этого альбома, который называется "Солдат стройбата".

Песня про солдата стройбата оказалась, к сожалению, пророческой. Произошла такая история: "Золотой диск" получил некоторое распространение в московских подпольных музыкальных кругах, а также дошел до Севы Новгородцева на Би-би-си. Сева с большим удовольствием поставил в эфире своего "вражьего голоса" несколько треков с "Золотого диска", поскольку все они, как нетрудно заметить, довольно-таки глумливые, можно сказать, антисоветские... В результате этого товарищи из КГБ наведались к арт-группе "Мухоморы" и троих ее участников просто-напросто забрали в армию: Свена Гундлаха на Сахалин, Константина Звездочетова на Камчатку, Володю Мироненко, честно говоря, не помню куда, чуть поближе (так как его дедушка был маршалом Советского Союза).

Таким образом, в 1983 году группа "Мухоморы" прекратила свое существование. Странным образом она возродилась в 1986 году, когда Свен Гундлах, 1959 года рождения и в то время уже довольно известный художник, вместе с группой своих друзей, тоже вполне серьезных уже живописцев – Николой Овчинниковым, Никитой Алексеевым, Сергеем Воронцовым и другими – представил новый концептуально-художественно-музыкальный проект под названием "Среднерусская возвышенность". Давайте сразу послушаем одну из их песен, "Четвертый сон Веры Павловны".

Если "Мухоморы" была группой по-настоящему коллективной, все участники которой сочиняли и декламировали стихи и участвовали в художественных акциях, то "Среднерусская возвышенность" уже была больше похожа на традиционную рок-группу с одним фронтменом-вокалистом и автором текстов, и это был Свен Гундлах. "Среднерусская возвышенность" сделала единственную запись, уже на излете своего существования: записал группу Роман Суслов из "Вежливого отказа", и уже не в оригинальном составе. Отсутствуют на этой сессии и Никола Овчинников, и Никита Алексеев, зато участвует единственный профессиональный музыкант Игорь Вдовиченко, он играет на клавишных инструментах и бас-гитаре, поэтому слушать эту запись вполне можно. Некоторые песни Гундлаха могли бы вполне стать чем-то вроде хитов. Например, вот эта песенка под названием "АБВГД".

Я, кстати говоря, вел самый первый концерт "Среднерусской возвышенности", было это в Доме моделей на Кузнецком мосту в Москве в феврале 1987 года. Я с серьезным лицом представил "Среднерусскую возвышенность" как знаменитую легендарную группу – впрочем, такой она в результате и оказалась. Группа была абсолютно не похожа на всех остальных, поскольку музыканты играть на инструментах не умели, Свен петь тоже не мог, зато все это было очень смешно и в то же время в высшей степени интеллектуально. Участники группы называли свой стиль симулятивным роком, то есть они как бы симулировали этот самый рок, в то время безумно популярный, относясь к своему творчеству с несомненной иронией. Вот песня "Двухголовая птичка".

Распалась группа, как сказал однажды ее лидер, потому что "Среднерусская возвышенность" стала слишком успешной, стала уже похожа на настоящую рок-группу, а этого никому не хотелось. В 1989 году картины участников ансамбля начали продаваться на аукционе Sotheby's, шутка вообще затянулась и стала мешать основному занятию псевдорокеров. Песни "Среднерусской возвышенности" сильно отличались от того, что исполняли другие отечественные рокеры. Наверное, это была единственная группа, которая работала с песнями непосредственно политического содержания, комментировала актуальные события общественной и художественной жизни. Хотя были у них и некоторые настоящие лирические хиты – например, композиция "Сталинские дома".

Заканчивая этот сюжет в стиле писателя Диккенса, добавлю, что Свен Гундлах вообще покинул художественную сферу, его картины иногда выставляются и продаются на аукционах, но занимается он сейчас совсем другим, у него консалтинговая компания. Никола Овчинников, Никита Алексеев, Сергей Воронцов – все художники, при этом Алексеев еще и замечательный журналист и публицист. Большинство участников "Мухоморов", в частности, оба брата Мироненко, также успешные художники. Константин Звездочетов и вовсе один из самых знаменитых в России художников.

Плей-лист программы "Музыка на Свободе" (выпуск 52):

1. Still Corners (UK). Bad country, LP Dead Blue

2. All Them Witches (USA). This Is Where It Falls Apart. LP Dying Surfer Meets His Maker

3. CaboCubaJazz (Germany). Djarfogo, LP Corazon africano

4. "Мухомор" (СССР). "Вступление"/"Посвящение"/"Глеб Оглоблин", LP "Золотой диск"

5. "Мухомор" (СССР). "Просто песня"/"Смерть пионера", LP "Золотой диск"

6. "Мухомор" (СССР). "Солдат стройбата", LP "Золотой диск"

7. "Среднерусская Возвышенность" (СССР). "Четвертый сон Веры Павловны", LP "Среднерусская возвышенность"

8. "Среднерусская Возвышенность" (СССР). "АБВГД", LP "Среднерусская Возвышенность"

9. "Среднерусская Возвышенность" (СССР). "Двухголовая птичка", LP "Среднерусская Возвышенность"

10. "Среднерусская Возвышенность" (СССР). "Сталинские дома", LP "Среднерусская Возвышенность"

11. D.A.R.K. (UK/USA/Ireland). Loosen the noose, LP Science Agrees

12. Kishi Bashi (USA/Japan). Ode to My Next Life, LP Sonderlust

13. Anne-James Chaton/Andy Moor/Thurston Moore (France/USA). Clair Obscure, LP Heretics

Выставка в музее изящных искусств Гента

В Музее изящных искусств в бельгийском Генте (MSK), где на этой неделе разразился скандал вокруг выставки ранее неизвестных произведений звезд русского авангарда, приняли решение передать часть экспозиции на экспертизу в лабораторию. Организацией и финансированием работы независимой экспертной комиссии займется сам министр культуры Фландрии Свен Гатз. О результатах проверки подлинности экспонатов будет объявлено уже через месяц.

Экспозиция ранее никогда не выставлявшихся 26 работ русских авангардистов (Василия Кандинского, Казимира Малевича, Наталии Гончаровой, Ольги Розановой, Владимира Татлина, Любови Поповой, Александры Экстер, Павла Филонова, Александра Родченко) из частной коллекции открылась в конце октября. Сообщалось, что это лишь малая доля коллекции, тизер грядущей гораздо более крупной выставки, ожидаемой в MSK к концу 2018 года и призванной "переписать историю русского авангарда". По крайней мере, так предвкушала директор MSK Катрин де Зегер в интервью бельгийской La Libre.

Кроме того, было объявлено, что к 2020 году Бельгия и вовсе может стать крупнейшим центром изучения русского авангарда, ведь владельцы масштабной коллекции, эмигранты из России Игорь и Ольга Топоровские приобрели под Брюсселем бывший монастырь Дилегем – на его территории в охотничьем домике они планируют открыть музей. Реконструкция дома площадью 1200 квадратных метров оценивается газетой De Standaard в два миллиона евро.

Поначалу всеобщий энтузиазм отравляли только заезжие российские художники. Так, московский художник Павел Отдельнов, случайно посетивший гентскую выставку в ноябре, задается вопросом в Фейсбуке: неужели руководство музея раньше никогда не видело ни одной работы Филонова или Розановой (директор музея Катрин де Зегер несколько лет назад курировала Московскую биеннале)?

Его собеседник Емельян Захаров поведал о "невыносимом ощущении испанского стыда, которое охватывает тебя целиком, когда ты находишься в этом зале". Напряжение вокруг выставки прорвало в понедельник 15 января, когда ряд ведущих специалистов по русскому авангарду (искусствоведы, кураторы, арт-дилеры и коллекционеры) обратились к руководству MSK с открытым письмом, в котором предложили "не вводить публику в заблуждение" и убрать экспонаты, пока не будет доказана их подлинность.

"Все выставленные работы могут быть описаны как вызывающие множество вопросов", – говорится в открытом письме, которое распространило издание The Art Newspaper. Авторы письма ссылались на то, что у экспонатов в Генте "нет выставочной истории, они никогда не были упомянуты в серьезных научных публикациях, и нельзя проследить историю их покупок" и что "музей не опубликовал каталог и не предоставил никакой информации о провенансе или истории выставок полотен, кроме имени их владельцев".

На следующий день в вечернем прайм-тайме популярной фламандской телепередачи Terzake вышел сюжет с участием директора гентского музея Катрин де Зегер и владельца коллекции Игоря Топоровского. "Мы не можем проводить научный анализ в лаборатории всякий раз, когда получаем работы во временное пользование. Оформление временного пользования основывается на доверительных отношениях с владельцем", – говорит Де Зегер в интервью Terzake. Затем в объективе камеры появляется широкая улыбка Игоря Топоровского. Высокий, в черном свитере с золотыми пуговицами на плече и с густой копной кудрявых седых волос на голове, он на хорошем французском языке сетует, что не понимает, почему ни один подписант открытого письма о сомнительности выставки до сих пор не приехал в Гент и не осмотрел работы лично. Посетители музея, стильная пожилая пара фламандцев: жена начинает рассуждать о том, что эпоха вообще была бурная, многое не попало в каталоги. Муж перебивает ее и тихо шепчет в микрофон, что с русскими вообще надо быть осторожнее. Им объясняют, что владелец картин стоит рядом и что он тоже русский. Жена сконфуженно переходит на французский и говорит, обращаясь к Топоровскому, что ему просто завидуют.

Подпись к работе: "Наталья Гончарова. Евангелисты"
Подпись к работе: "Наталья Гончарова. Евангелисты"

Ведущая фламандская газета De Standaard опубликовала подробное интервью с четой Топоровских, записанное в их квартире в стиле арт-нуво в центре Брюсселя. В интервью Ольга Топоровская (в девичестве Певзнер) рассказывает, каким образом ей и ее мужу удалось собрать коллекцию из нескольких сотен работ русских авангардистов. Часть коллекции якобы досталась Ольге по наследству от родственников – бежавших после революции Антона Певзнера и Наума Габо, другая часть – от Георгия Костаки, который дружил с отцом Ольги. Основной же массив работ супруги якобы недорого скупили из запасников музеев и частных коллекций, поездив по союзным республикам в ходе распада СССР (в том числе из коллекции директора Эрмитажа Иосифа Орбели, которую тот якобы пытался спасти от уничтожения в эпоху соцреализма, спрятав в Армении). "Позвольте, если я правильно посчитал, вы начали скупать Малевича и Кандинского, когда вам было 25 лет?" – интересуется корреспондент газеты. "Тогда все можно было купить", – отвечает Ольга Топоровская.

Издание The Art Newspaper провело журналистское расследование и поговорило с потомками Певзнеров, Костаки и Орбели, но никто из них никогда не слышал о людях с фамилией Топоровские, никакой коллекции Певзнеры в России не оставляли, у Орбели тоже ничего не было за душой. Зато удалось обнаружить следы Топоровских в знаменитом деле антикваров Преображенских, десять лет назад осужденных за продажу поддельных картин. В этом деле есть расписка Игоря Топоровского в получении от Преображенских почти трех миллионов долларов за две картины (Малевича и Кандинского), которые антиквары получили от него для продажи. Новый владелец отказался предоставить картины для экспертизы. "Без самих предметов мы не можем сказать, что были проданы подделки, – рассказал изданию The Art Newspaper адвокат Никита Семенов, работавший следователем по делу Преображенских. – Хотя сомнения в их подлинности остаются, поскольку Преображенские торговали фальшивками".

В интервью фламандской De Standaard и в эфире телепрограммы Terzake Топоровские настаивают на том, что их не интересует картинный рынок, ничего продавать они не собираются и действуют из научных интересов. Цену музейного экспоната определить невозможно, цена у картины появляется только на аукционе, говорит Игорь Топоровский. Этим же объясняется и постоянный уход Топоровских от ответа на вопросы о страховках и мерах безопасности – бельгийские и голландские эксперты на этой неделе не раз выражали непонимание, как могут расписанные Малевичем туесок и прялка выставляться не под стеклом. Всего бельгийского бюджета не хватит, если страховать каждую картину с учетом ее рыночной стоимости, говорят Топоровские в интервью De Standaard.

Подпись к работе: "Александра Экстер. Флоренция, 1913"
Подпись к работе: "Александра Экстер. Флоренция, 1913"

Высказываются коллекционеры и против лабораторных проверок картин. До сих пор им пришлось согласиться на такую проверку только один раз, когда во время экспозиции во французском Туре в 2009 году под сомнение была поставлена подлинность четырех работ Александры Экстер, в том числе "Флоренции", которая выставлена теперь и в Генте. Тогда картины были признаны подлинными. "Если владелец соглашается на лабораторный анализ работ, он тем самым допускает сомнения в их подлинности", – цитирует De Standaard Ольгу Топоровскую.

В четверг утром Музей выпустил пресс-релиз, в котором объявил о том, что владельцы согласились на проведение экспертизы – из чувства глубокого уважения к заинтересованным сторонам (Музею изящных искусств, городу Генту и министерству культуры Фландрии). Как правило, предварительная проверка экспонатов в лаборатории производится только в случае их покупки музеем, при условии очень высокой ценности и с согласия владельца.

"Какие экспонаты выставлять, а какие нет, обычно решает не правительство, – цитирует пресс-релиз министра культуры Фландрии Свена Гатза. – Однако, учитывая те пропорции, которые приняла дискуссия вокруг подлинности коллекции Топоровских, нам представляется разумным побыстрее внести ясность. Мы должны знать, подлинные эти работы или нет". Экспертная комиссия возьмет на изучение пять из представленных на выставке работ. В тот же день в интервью VRT NWS министр подчеркнул общественное значение решения о создании экспертной комиссии, потому что "с подобной ситуацией в будущем могут столкнуться и другие музеи".

Министр добавил, что испытывает неловкость в связи с тем, что в свое время именно он лично помог Топоровским наладить контакты с рядом бельгийских музеев: "Меня представил бургомистр Жета (где Топоровские приобрели особняк Дилегем. – РС). Я всего лишь предложил им наладить связь непосредственно с музеями, потому что в нашей стране не министр культуры решает, какие выставки проводить и в каком музее – за это отвечают сами музеи. И все же мне теперь довольно неловко, что это знакомство произошло именно благодаря мне".

Подпись к работе: "Василий Кандинский. Баварский пейзаж, 1909"
Подпись к работе: "Василий Кандинский. Баварский пейзаж, 1909"

Какие методы анализа изберет экспертная комиссия, пока не сообщается. На изучение подлинности одного экспоната может быть потрачено до 50 тысяч евро, заявил министр культуры. По информации в бельгийских СМИ, результаты экспертизы могут быть опубликованы уже через месяц. MSK провел подробную беседу с Топоровскими (Фондом Дилегем), и они передали Музею досье с документами, подтверждающими подлинность и историю приобретения каждого экспоната, говорится в пресс-релизе. Фонд также предоставил Музею два сертификата проверки подлинности картин, проведенные во Франции.

В свою очередь гентский Музей изящных искусств подчеркивает, что выполнил все обычные процедуры, в том числе "провел историко-искусствоведческий и сравнительный анализ работ" и "заручился советом международных экспертов". Материально-технического анализа изначально не проводилось, так как речь не шла о покупке. В случае передачи экспонатов во временное пользование музей в своей оценке подлинности и происхождении работ опирается на полученную от владельца конфиденциальную информацию.

Манфред Селлинк, директор Музея изящных искусств Антверпена, считает, что такой подход не работает с ранее неизвестными работами. "Если у работ нет выставочной истории, необходимо по документам проследить, откуда они, где куплены, упоминались ли на аукционах. Надо поискать информацию на владельца, можно ли ему доверять", – цитирует Селлинка газета De Standaard. "Обычно мы хорошо знакомы со всеми владельцами, знаем их много лет. В нашем музее мы еще никогда не сталкивались с коллекцией, которая появляется из ниоткуда, и с владельцами, которых никто не знает. Если есть сомнения, решение остается за материально-техническим исследованием", – говорит он.

Филлип ван ден Босхе, директор Музея современного искусства бельгийского Остенде Muzee, рассказал газете De Standaard, что Игорь и Ольга Топоровские обращались и к нему с предложением выставить работы из их коллекции: "Я получил от них электронное письмо с предложением передать работы на временное пользование. Я ответил, что не заинтересован в сотрудничестве".

Подпись к работе: "Владимир Татлин. Обнаженная, 1914"
Подпись к работе: "Владимир Татлин. Обнаженная, 1914"

Ван ден Босхе 12 лет проработал в Нидерландах в музее Van Abbemuseum, где хранится вторая в мире коллекция Эль Лисицкого. "Прежде чем купить каждую новую работу Эль Лисицкого, мы проводили исследование в течение двух лет. Насколько мне известно, сегодня на рынке больше нет почти ни одной "новой" работы этого художника. В случае русского искусства начала прошлого века вообще сложно установить происхождение работ на сто процентов. Если предлагается русское искусство, да еще и в таком количестве, в сознании зажигается красная лампочка. Я решил не рисковать".

Обращались Топоровские и к Мишелю Полферу, директору Национального музея истории и искусства Люксембурга (MNHA), пишет бельгийская Knack. Полфер рассказал в интервью De Standaard, как побывал у Топоровских в Брюсселе и как был ошеломлен гостиной, "увешанной работами первоклассных художников". "То были картины крупного формата, потрясающие по силе. На первый взгляд я не заметил ничего подозрительного", – заявил он. Однако Полфер знал, насколько часто встречаются подделки, когда речь идет о русском авангарде, и стал задавать хозяевам вопросы. "В этом сегменте все определяет происхождение работы, – объясняет Полфер. – Я спросил, где работы выставлялись, были ли рецензии в каталогах, и не получил ответов. Мне объяснили, что работы – из семейной коллекции госпожи Топоровской. Тогда я поинтересовался, как удалось вывезти работы из России. Обычно на это нужно специальное разрешение на экспорт – вряд ли российские власти дали бы его просто так, учитывая калибр художников и масштаб коллекции. Господин Топоровский ответил мне, что занимал высокий пост и получил разрешение от президента Путина".

Когда Полфер вернулся домой, то стал искать информацию о Топоровских в Google. Он нашел историю во Франции в 2009 году с картинами Экстер, но никаких дальнейших объяснений от Топоровских не получил. "И тогда я подумал: почему, собственно, кто-то с такой коллекцией обращается в музей в Люксембурге? Или в Генте. Да если всплывает такая коллекция, это же находка года! Тогда крупнейшие музеи, такие как Moma и Getty, встанут в очередь, чтобы только с ними поделились. Я не знаю, подлинные эти работы или фальшивки. Так как я не специалист по русскому искусству и засомневался, то решил не рисковать", – говорит Полфер.

По оценке газеты De Standaard, в Бельгии вообще нет специалистов по русскому авангарду.

Загрузить еще

ЕВРОПА ДЛЯ ГРАЖДАН

XS
SM
MD
LG